6月3日，四川美术学院公共艺术学院2026年毕业展主题日活动在黄桷坪校区启幕。活动以“在地生长：艺术扎根社区的创新实践”为核心主旨，呈现“社区会客厅”“校园音乐会”“创意市集”“院长带探展”“产教协同交流会”以及“越光年”无人机灯光秀等多个板块。活动立足黄桷坪本土文脉，推动青年艺术扎根街巷、融入生活、对接产业，实现校园与城市、创作与民生的深度共生。

黄桷驿站烟火造艺

寻常物件生长出社区艺术温度

位于川美黄桷坪校区正门对面的黄桷驿站，是九龙坡区社区会客厅之一，本次变身开放式社区展厅，成为本届毕业展“艺术进社区”的核心场景。

你能想象吗？叉子、香蕉、黄瓜、锅铲、杏鲍菇、老旧CD机、洋葱等日常物件，能重组成为一架“钢琴”。川美公共艺术学院学生吕清杨的作品《声音游戏：街道空间听觉体验设计》，以在地创作的巧思打动现场观众。这件1.77m×1.48m的公共艺术装置，突破传统钢琴的材质与造型局限，严格参照88键钢琴音域秩序重构，全部素材均取自黄桷坪街区居民生活与商铺经营物件，是真正源于社区、服务社区的在地艺术创作。

为完成作品，吕清杨走访街区各家商户与居民，征集闲置日常物件，创作初期也曾遭遇误解。但众多街坊的善意支撑起这件作品的温暖内核：校门口颜料店老板捐出标志性美术刮刀，街区创业学长翻出珍藏小铲子，居民提供老照片、玻璃瓶与易拉罐。果蔬厨具、复古CD机等平凡物件，悉数化为艺术音符。作品采用圆形布局，叉子对应do音、金属手机支架对应re音，一个个看似毫不相干的物件串联成一组美妙的音符，让街巷烟火有序排布为可演奏、可交流的街头听觉剧场。

鲜活的在地创作，引发社区群众强烈共鸣。在黄桷坪从业三十余年的棒棒陈祖友，常年参与学生艺术创作辅助工作，见证街区艺术生长，看完成品后感慨作品亲切动人。居民许素英、王成珍表示，黄桷坪早已不是普通老街，而是烟火与艺术交融的特色街巷，校园美育浸润街区肌理，带动文旅人气与街区活力，让居民常年身处艺术氛围之中。

焦兴涛现场点评指出，这件作品极具生命力，将市井杂物转化为公共艺术载体，生动体现了艺术联结人际、融通校园与社区的力量。他强调，黄桷坪校区是川美的根与魂，这件取自于民、回馈街巷的创作，直观呈现社区美育的价值，让艺术真正扎根城市肌理、贴近百姓日常。

多元作品展陈

温情公益与产教融合演绎创作初心

校外共话艺术营城的暖心实践，校内精彩纷呈的节目正轮番上演。在综合楼广场，创意市集汇集学生手作与设计作品，搭配各类音乐表演，构建了一个交融艺术创作与市民生活的沉浸式嘉年华。融入当下潮流文化的游戏角色cosplay巡游贯穿现场，虚拟人物从屏幕迈入现实，与观众击掌互动，引来阵阵喝彩。二次元文化与老社区的烟火气奇妙碰撞，让公共艺术真正破圈而出。其间上演的快闪舞蹈表演瞬时点燃人群热情，充分展现出美育场域的青春活力与感染力。

据了解，本次毕业作品展，黄桷坪校区涉及城市空间艺术设计、城市文化艺术设计、城市形象艺术设计、照明艺术设计、游戏艺术设计等5个方向，共展出本科生作品334件，研究生作品13件。设置了“山城叠境”“日常之间”“共生自然”“艺术营城”“光筑万象”五大主题，展览作品折射出理解城市肌理、回应地方需求的本土文脉，体现出学院服务地方发展的一贯立场。

展览特别推出“产教融合实验所”“数字探索编辑部”两个专题展区。产教融合实验所集中展示校企合作项目及落地成果，涵盖座舱灯光设计、灯具设计、罕见病关怀等多个前沿领域。作品直接服务于重庆本地大型公共事件、商业空间优化、生命疗愈及低空经济等实际需求。数字探索编辑部聚焦打造一个独立的沉浸式数字娱乐体验空间，以游戏艺术设计为核心，构建可交互的虚拟文化场域。它不仅是娱乐空间，更是一个可供对话、反思与共创的数字实验室，展现出公共艺术在虚拟维度的广阔可能。

“大家好，我叫叶展君，我的作品叫《灯笼是太阳》。”现场，创作者主动分享创作故事。该绘本作品以罕见病患儿登登为原型，因患儿无法接触阳光，便将对光亮的向往寄托于灯笼。作品由川美联合重庆医科大学指导，聚焦罕见病公益科普与美育疗愈。

与公益疗愈作品形成呼应的，是深度落地的产教融合创作。参展学生蓝小红介绍：“大家好！我是蓝小红，今天带来参展作品是《五丁开山——蜀道》，本作品是与四川美术出版社深度合作的产教融合落地项目。”作品深挖巴蜀文脉、活化传统典故，依托校企联动模式，实现课堂创作向文创落地成果转化，助力本土文化传播。

活动中，赛力斯工业设计中心、长安汽车、四川美术出版社等多家校企单位到场交流，围绕作品落地、产业对接深度洽谈，在双向互动中释放公共艺术的社会价值与产业价值。

夜空光影逐梦

艺术永续赋能城市人文更新

夜幕之下，艺术浪漫再度升级。当晚，300架无人机编队升空，以“越光年”为主题上演灯光秀，为主题日活动画上圆满句号，吸引大批师生与市民驻足观赏、热烈喝彩。

灯光秀分为四大篇章层层递进。第一幕原点上传，依次呈现主题燃字、莫比乌斯环、《动力火车》《父亲》《祷》、噪点流星等造型，致敬经典艺术；第二幕淬炼·共生，在空中演绎颜料彩流、灵动海豚、炸裂星芒、星际纹路，展现艺术跨界融合的创意碰撞；第三幕离弦·奔赴，陆续变出星系画布、大卫雕塑剪影、主题小猫，最终成型“开放的六月”字样，寓意毕业离别与崭新启程；第四幕星河·无界，再现莫比乌斯环、高空纸飞机造型并搭配冷烟花，定格越光年、艺术永续的展演主题。整场表演依托丰富空中图案，诠释毕业季艺术理想跨越时空、奔赴未来的内核。

伴随在场师生和市民游客的啧啧赞叹，黄桷坪校区毕业展专场主题日活动落下帷幕。从驿站对话到夜空星图，整个黄桷坪街区俨然转化为一场沉浸式的艺术行动现场，不仅集中呈现了川美公共艺术学院的毕业成果，更以平易近人的方式印证了艺术融入日常、为城市肌理注入温度的现实可能。

焦兴涛表示，四川美术学院始终坚持“在地生长”办学思路，立足重庆本土文脉。学校以毕业展为重要载体，打通校园与城市、课堂与产业、创作者与群众的连接通道，让艺术走出象牙塔、浸润城市肌理，赋予公共艺术更亲民、更普惠的美育价值。未来，学校将持续深化校社共建与产教融合，以美育力量持续为山城城市更新注入人文温度与艺术活力。

记者 廖婉廷  文/图